Release Radar KW 39: Neue Songs & Alben
Neue Musiksignale entdeckt: Im Radio:Active Release Radar sammeln wir jede Woche Songs, Singles, EPs und Alben, die bei uns auf dem Schirm gelandet sind. Für KW 39 / 2026 haben wir diese Releases aus Rock, Metal, K-Pop, Pop und Mix zusammengetragen.
Radar Fokus der Woche
Palebloom – Done To Me
Mit „Done To Me“ veröffentlichen Palebloom im Release Radar die zweite Single ihrer gleichnamigen Debüt-EP „Maybe I’m Not That Alright“, die am 30. Oktober 2026 erscheint. Nach der atmosphärischeren ersten Single schlägt die Band diesmal eine deutlich schnellere und wütendere Richtung ein: treibender Emo-Punk trifft auf Post-Hardcore, Screams und eine Energie, die der Frustration des Songs kaum Luft zum Atmen lässt.
Dass diese nächste Veröffentlichung inzwischen auf deutlich mehr Ohren trifft, als noch zu Beginn des EP-Rollouts, liegt nicht zuletzt an „Maybe I’m Not That Alright“. Die erste Single hat in den vergangenen Wochen weit über die bisherige Hörerschaft hinaus ihren Weg zu neuen Menschen gefunden und Palebloom spürbar mehr Aufmerksamkeit beschert. Statt diesen Moment einfach zu wiederholen, geht „Done To Me“ nun einen Schritt weiter: Während die erste Single vor allem das Gefühl beschreibt, trotz aller Fortschritte wieder in alte emotionale Tiefen zurückzufallen, beginnt die zweite, den Blick auf deren Ursprung zu richten. Damit leitet „Done To Me“ auch das eigentliche Kernthema der EP ein – die langfristigen Folgen von Grenzüberschreitungen und die Frage, wer diese Folgen am Ende tragen muss.
Alle Releases aus KW 39
Rock
Palebloom – Done To Me
Mit „Done To Me“ veröffentlichen Palebloom im Release Radar die zweite Single ihrer gleichnamigen Debüt-EP „Maybe I’m Not That Alright“, die am 30. Oktober 2026 erscheint. Nach der atmosphärischeren ersten Single schlägt die Band diesmal eine deutlich schnellere und wütendere Richtung ein: treibender Emo-Punk trifft auf Post-Hardcore, Screams und eine Energie, die der Frustration des Songs kaum Luft zum Atmen lässt.
Dass diese nächste Veröffentlichung inzwischen auf deutlich mehr Ohren trifft, als noch zu Beginn des EP-Rollouts, liegt nicht zuletzt an „Maybe I’m Not That Alright“. Die erste Single hat in den vergangenen Wochen weit über die bisherige Hörerschaft hinaus ihren Weg zu neuen Menschen gefunden und Palebloom spürbar mehr Aufmerksamkeit beschert. Statt diesen Moment einfach zu wiederholen, geht „Done To Me“ nun einen Schritt weiter: Während die erste Single vor allem das Gefühl beschreibt, trotz aller Fortschritte wieder in alte emotionale Tiefen zurückzufallen, beginnt die zweite, den Blick auf deren Ursprung zu richten. Damit leitet „Done To Me“ auch das eigentliche Kernthema der EP ein – die langfristigen Folgen von Grenzüberschreitungen und die Frage, wer diese Folgen am Ende tragen muss.
wavvyboi – some of us aren’t made for heaven
Album/EP/Single: some of us aren’t made for heaven
Mit „some of us aren’t made for heaven“ meldet sich wavvyboi mit einer neuen EP zurück. Die fünf Songs zeigen eine deutlich rockigere und dramatischere Seite. Zwischen Pop-Rock, Emo und Glam Rock geht es um Identität, Diversität und den Mut, sich nicht in vorgegebene Rollen pressen zu lassen.
Besonders viel Aufmerksamkeit bekam wavvyboi in diesem Jahr durch den deutschen ESC-Vorentscheid, bei dem der zweite Platz erreicht wurde. Mit der neuen EP geht es nun auch musikalisch einen Schritt weiter. Gitarren, große Drums und eingängige Hooks treffen auf die gewohnt expressive Art.
Der Titel „some of us aren’t made for heaven“ bringt die Idee hinter der EP ziemlich gut auf den Punkt. wavvyboi geht es darum, den eigenen Platz zu finden, statt sich für andere zu verbiegen.
Nothing But Thieves – Stray Dogs
Nothing But Thieves veröffentlichen mit „Stray Dogs“ im Release Radar ihr fünftes Studioalbum, das auch den Fokus-Track #5 beinhaltet. Die Veröffentlichung folgt auf eine erfolgreiche Kampagne mit gleich drei Radio 1 Hottest Records und knüpft an den Erfolg ihres UK-Nummer-1-Albums „Dead Club City“ an. Zur Feier des Releases spielte die Band an nur einem Tag drei Konzerte in Belgien, den Niederlanden und London, bevor es auf eine große Arena-Tour geht, darunter eine Show in der Londoner O2 Arena sowie zwei Abende im Ziggo Dome in Amsterdam.
FINAL STAIR – Thunder
Im Release Radar veröffentlichen FINAL STAIR ihre neue Single „Thunder“ über das bandeigene Label Sonic Grit.
„Thunder“ erzählt von einer Liebe, die intensiv und echt war – und trotzdem nicht bleiben konnte. „We were thunder in a summer sky / A flash of love that passed by“ bringt das zentrale Bild des Songs auf den Punkt: Zwei Menschen erleben etwas Gewaltiges miteinander, bis die gemeinsame Zeit wie ein Sommergewitter vorüberzieht.
Musikalisch verbindet „Thunder“ große Emotion mit dem druckvollen, melodischen Rocksound von FINAL STAIR – treibende Grooves, markante Gitarren und ein Refrain, der unmittelbar hängen bleibt.
WARGASM – SWALLOW
Das explosive Electronic-Metalcore-Duo WARGASM hat seine neueste Single im Release Radar veröffentlicht. Von den Machern von „Spit“ stammt nun „Swallow“ – ein Song, der dazu einlädt, innerhalb von nur 3 Minuten und 2 Sekunden zu trinken, zu ficken, sich zu prügeln und zu lieben. Geboren in einer schäbigen Kneipe, aber prädestiniert für das Mainstream-Radio – und offensichtlich auf dem besten Weg, WARGASMs meistgespielter Song zu werden. Bereits Anfang des Jahres veröffentlichte WARGASM mit „Get Down“ die erste Single über Hopeless Records. Der Song entwickelte sich rasch zum Fan-Favoriten und verzeichnete allein in den letzten drei Monaten fast 500.000 Streams. WARGASM sind bekannt für ihre Genre-Grenzen sprengende Musik; sowohl „Swallow“ als auch „Get Down“ vereinen so viele verschiedene Stile, dass sie ein breites Publikum begeistern.
Nickelback – Make Me Love You
Nach den kraftvollen Vorboten „Rattle The Cage“ (feat. John 5) und „Leave Me Behind“ veröffentlichen die mehrfach mit Diamant ausgezeichneten Rockgiganten Nickelback im Release Radar ihre neue Single „Make Me Love You“. Der Song ist der neueste Vorgeschmack auf das mit Spannung erwartete Studioalbum „Everything Under The Sun“, das am 30. Oktober erscheint.
Mit „Make Me Love You“ zeigt die Band eine ihrer persönlichsten Seiten: Statt donnernder Riffs stehen diesmal Verletzlichkeit, Unsicherheit und der Mut im Mittelpunkt, sich auf die Liebe einzulassen. Der Song erzählt von dem schmalen Grat zwischen Hoffnung und Herzschmerz – jenem Moment, in dem die Aussicht auf etwas Echtes genauso aufregend wie beängstigend ist.
Pop
Querbeat – Tutti Vibes
Mit „Tutti Vibe“ schlägt Querbeat im Release Radar ein neues Kapitel auf: Die elfköpfige Brass-Band entwickelt ihren Sound in Richtung zeitgenössischer Indie-Musik, Latin-Alternative und jazzigem Pop weiter, ohne dabei die Energie einer Live-Band einzubüßen.
„Tutti“ steht für das gemeinsame Musizieren aller Beteiligten – und genau darum geht es auch in dem Song: darum, in zunehmend fragmentierten Zeiten eine gemeinsame Energie zu finden. Manchmal lautet die Antwort schlichtweg: sich tanzend hinein – und wieder hinaus – zu bewegen.
Mit insgesamt über 466 Millionen Streams, einem Peak von 2,0 Millionen monatlichen Spotify-Hörern und Auftritten bei großen Festivals wie Rock am Ring, Hurricane, Southside und Pinkpop steuern Querbeat auf ihre bislang größte Headliner-Show zu: ein Konzert im Kölner RheinEnergieSTADION (Kapazität: über 45.000 Plätze) im Juni 2027.
Girl In The Year Above – Wet Paint
Girl In The Year Above sind mit ihrer neuen Single „Wet Paint“ im Release Radar 39 zurück. Der Song markiert zugleich den Einstand der Band bei Transgressive Records. Begleitet wird die Veröffentlichung von einem Musikvideo, bei dem Dylan Friese-Greene und Sängerin Jennifer Ball Regie geführt haben.
Klanglich treffen keltisch inspirierte Elemente auf markante Gitarren, Piano Parts und die sanfte Stimme von Ball. Gemeinsam mit Jeannie White hat sie den Song geschrieben. Inhaltlich nähert sich „Wet Paint“ einem sensiblen Thema: Es geht um Consent und Erfahrungen, über die noch immer zu selten gesprochen wird. Der Song soll aber nicht nur zum Nachdenken anregen, sondern auch ein Gefühl von Stärke und Selbstbestimmung vermitteln.
„Wet Paint“ ist die vierte Veröffentlichung von Girl In The Year Above. Zuvor machte die Band mit einer eigenen Version von Massive Attacks „Teardrop“ auf sich aufmerksam, die in „Peaky Blinders: The Immortal Man“ zu hören war. Anschließend erschienen die eigenen Songs „Mama, My Heart Is Achin’“ und „Ode To The Glory Days“.
SDP feat. The Capital Dance Orchestra – Unikat
„Dich gibt’s nur einmal. Du bist ein Kunstwerk, es steckt in deiner DNA“ heißt in einem der beliebtesten Songs von SDP „Unikat“.
Es ist einer der Songs, bei dem die Fans live besonders laut mitsingen und sich weinend in den Armen liegen. Es ist auch einer der Songs, dessen Message Vincent und Dag besonders am Herzen liegt – ein Mutmacher für Außenseiter. Also, irgendwie für uns alle. „Unikat“ wird in dieser Version mit dem Capital Dance Orchestra zu einem noch ergreifenderen Lied, größer und mit mehr Tiefe. „Ob du schön bist kannst du nicht im Spiegel sehen“, so als müssten diesen Zeilen heutzutage noch mal wiederholt werden. Nur eben noch größer, schöner und natürlich zu hundertprozent handgemacht, wie alles bei JazzDP. Absolut zeitlos.
Indie
Julia Jacklin – The Gem
Album/EP/Single: The Gem
Mit „The Gem“ veröffentlicht Julia Jacklin ihr viertes Studioalbum und gleichzeitig ihr Debüt beim Label 4AD. Die zehn Songs entstanden komplett in Melbourne. Produziert hat Jacklin das Album gemeinsam mit Robert Muinos.
Für die Aufnahmen kehrte Jacklin an einen Ort zurück, der eng mit ihrer Geschichte verbunden ist: die Bar The Gem in Melbourne. Im darüberliegenden Studio arbeitete sie mit befreundeten Musiker*innen an den Songs. Eigentlich sollte das Album in zwei Wochen fertig sein. Am Ende dauerte es fast ein Jahr, bis alles so klang, wie Jacklin es sich vorgestellt hatte.
Auch inhaltlich geht es um einen persönlichen Prozess. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie sich der Wunsch nach Nähe und Liebe mit dem Bedürfnis nach Freiheit verbinden lässt.
Susannah Joffe – Dust Settles and So Will I
Album/EP/Single: Dust Settles and So Will I
Zwischen Texas Twang und Indie-Punk bewegt sich Susannah Joffe im Release Radar auf ihrem Debütalbum „Dust Settles and So Will I“. Die elf Songs sind stark von ihrer Heimat Austin geprägt und erzählen von Nostalgie, Heimat und der Suche nach dem eigenen Weg.
Dabei geht es vor allem um die Widersprüche, die Joffe mit ihrer Heimat verbindet. Sie zieht es weg von zu Hause und gleichzeitig immer wieder zurück. Auf dem Album treffen persönliche Erinnerungen auf den Wunsch nach Veränderung. Joffe selbst beschreibt die Platte als das ehrlichste und gleichzeitig spektakulärste Projekt, das sie bisher gemacht hat.
Passend dazu ist auch eine begleitende Dokumentation erschienen. Sie zeigt nicht nur die Entstehung des Albums, sondern vor allem die Menschen, Erlebnisse und Träume, die Joffe geprägt haben. Persönliche Gespräche, Erinnerungen und Einblicke hinter die Bühne machen den Film zu einem sehr persönlichen Porträt.
Metal
We Came As Romans – BORN FROM NOTHING
We Came As Romans haben „BORN FROM NOTHING“ im Release Radar veröffentlicht, den allerersten neuen Song von ihrem kommenden Album ALL IS BEAUTIFUL… BECAUSE WE’RE DOOMED: CIRCULARITY. Fans können „BORN FROM NOTHING“ streamen und den dazugehörigen Visualizer HIER anschauen. Vorbestellungen für ALL IS BEAUTIFUL… BECAUSE WE’RE DOOMED: CIRCULARITY starten am Freitag, den 25. September.
Bullet For My Valentine – Social Apocalypse
Bullet For My Valentine werden ihr neues Album Social Apocalypse am 19. März 2027 über Spinefarm veröffentlichen. Die Ankündigung erfolgt zusammen mit einer wuchtigen neuen Single gleichen Namens. ‘Social Apocalypse’ ist der erste neue Song der Band seit vier Jahren. Im Titeltrack wettert Matt Tuck gegen “the end of the world as we know it”, in einer Zeit, in der “all hope has faded”.
Thematisch verbindet Social Apocalypse die schonungslose lyrische Selbstreflexion von Menschen, die von der modernen Welt gezeichnet und zermürbt wurden, mit einem unvoreingenommenen Blick auf einen Planeten, der bei jeder Wendung mehr und mehr aus den Fugen zu geraten scheint. “Everything in life is changing at such a rapid pace, and it is hard to find a great deal of positivity when you look at events in the world,” sagt Tuck. “People are being pitted against each other. The world is full of conflict instead of unity. As a father, I look at what the world is like for younger people, and how completely different it is now.”
Punk
Itchy – Kill The Party
Im Release Radar erscheint mit „Kill The Party“ die letzte Vorab-Single daraus – Ein Indie-Alternative-Punk-Hit, der dazu aufruft, die eigenen Filter gelegentlich auszuschalten, sich den schwungvollen Tritt ins Fettnäpfchen zu gönnen und nicht jede Äußerung danach auszurichten, wie sie wohl ankommt. „Sag, was Du denkst – auch wenn du damit die Party sprengst“, empfiehlt Sänger Sibbi. „Tut gut – versprochen!“
Ab Ende Oktober gehen ITCHY dann wieder genau dorthin, wo ihre Geschichte seit jeher am intensivsten pulsiert: auf die Bühne. Die Jubiläumstour startet am 30.10. in Nürnberg, führt das Trio durch 16 Städte und vier Länder, bevor am 16. Januar 2027 in der Wagenhallen in Stuttgart die größte ITCHY-Headline-Show bisher gefeiert wird.
Alternative
RinRin – fever dream
Es ist leicht zu verstehen, warum das Label RinRin unter Vertrag genommen hat! Sie lässt Genre-Grenzen nicht nur verschwimmen – sie sprengt sie regelrecht, wie bei einem Frontalzusammenstoß mit einem in Fuchsia getauchten Hyper-Pop-Wahnsinn.
Ihre neue Single und ihr Label-Debüt „fever dream“ sind ein Wirbelsturm, der perfekt zur TikTok-Generation passt, die auf der Suche nach ihrem nächsten Leitstern ist. Ihr Musikstil und ihre Songs wirken wie ein eigenes, detailreiches Universum: Sie verweben euphorische Melodien, rasante Gitarrenriffs, pulsierende Elektronik und emotional aufgeladene Texte zu einem Erlebnis, das sich gleichermaßen für die Hauptbühne eines Festivals, das Intro eines Animes oder eine nächtliche Autofahrt bei offenem Fenster eignet.
CHVRCHES – Roses
Nach drei Jahren Funkstille sind CHVRCHES im Release Radar wieder da: Mit „Roses“ veröffentlicht die schottische Band ihre erste neue Single seit 2023. Der Track kommt als atmosphärischer Electro-Rock-Slowburner daher und nimmt dabei spürbar die aktuelle politische Lage in Großbritannien und darüber hinaus ins Visier.
Die Pause hat offenbar gutgetan: Sängerin Lauren Mayberry sagt, die Band habe sich beim Schreiben bewusst nicht auf bekanntem Terrain ausruhen wollen. Stattdessen sollte musikalisch etwas entstehen, das sich geschlossen und neu anfühlt. „Roses“ markiert damit den Start eines neuen CHVRCHES-Kapitels, begleitet von zwei kleinen Comeback-Shows in Glasgow und London.
Sonstiges
Sofi Paez – Bodies of Water
Album/EP/Single: Bodies of Water
Auf ihrem zweiten Album „Bodies of Water“ macht Sofi Paez Wasser zum Mittelpunkt ihrer Musik. Die in Berlin lebende Pianistin, Sängerin und Komponistin hat die zehn Songs zwischen Island und Berlin geschrieben. Dabei geht es um Trauer, Verlust, Resilienz und die Frage, wie man mit Veränderungen umgeht.
Wasser wird dabei zum Spiegel für verschiedene Gefühlszustände. Mal steht es für Bewegung und den Versuch, weiterzumachen, mal für Ruhe, Erinnerung oder die Unberechenbarkeit des Lebens. Songs wie „Waterfall“, „Pond“, „Ocean“ und „River“ greifen diese unterschiedlichen Seiten auf.
Musikalisch bewegt sich Paez zwischen moderner Klassik, Ambient und Songwriting. Fließende Klaviermelodien treffen auf Streicher, atmosphärische Sounds, Stimme und dezente elektronische Elemente. Die Stücke lassen sich Zeit und geben Raum zum Nachdenken. Unterstützt wird Paez auf dem Album unter anderem von Lara Somogyi, Miguel Murrieta Vásquez und Evan Gildersleeve. „Bodies of Water“ erscheint am 25. September über OPIA Community.
M83 – I Wrote You A Letter
Album/EP/Single: I Wrote You A Letter
M83 schlagen mit „I Wrote You A Letter“ ein neues Kapitel auf. Nach „Fantasy“ aus dem Jahr 2022 wollte Anthony Gonzalez bewusst etwas Neues ausprobieren. Das neunteilige Album soll spontaner und weniger durchdacht wirken. Gleichzeitig geht es zurück zu den frühen Tagen von M83, als Gonzalez noch stärker aus dem Moment heraus gearbeitet hat.
Für die Produktion holte er sich Benoît de Villeneuve ins Boot, mit dem er schon seit den Anfangstagen von M83 zusammenarbeitet. Auch Joe Berry und Clément Libes sind dabei. Gonzalez beschreibt das Album selbst als eine Art Reset. Er sei zunehmend ernüchtert von der Welt, in der wir leben und habe deshalb Lust auf etwas weniger Kalkuliertes und sogar etwas Punkiges gehabt.
Welche Releases sollten wir als Nächstes auf den Radar nehmen? Schreibt uns eure Tipps und neuen Musiksignale gern in die Kommentare oder über unsere Socials.
